扬州书场里 杨明坤倪真扬坚守传统说书艺术动人叙事

七十多岁的“书坛奇才”杨明坤，还有“90后”的倪真扬，他们用特别方法继承扬州评话，他们的经历既让人感动，又面临不少困难，让人很想了解。

艺术精髓诠释者

杨明坤是扬州评话这项国家级非物质文化遗产的代表性传承者，已经在这门艺术上付出了六十多年的心血。他觉得评话这种形式不受时间地点的约束，表演者在台上既是故事里的人物，也是讲述者。他谈到扬州评话非常注重语言技巧，要求说书人吐字清晰、抑扬顿挫，通过多种表现手段构成一种综合性的艺术，正是这种思想让扬州评话与众不同。

他创作角色时，特别在意角色日常生活的真实感，以及角色与当下生活的联系，希望作品能让人感觉轻松有趣，受到大众的欢迎。他演绎的《皮五辣子》这个角色，已经讲述超过四十年，把主角的形象刻画得非常生动，广受听众的喜爱。

表演方式革新

以前听书时，人们觉得场面比较沉闷，现在观众更看重表演和角色塑造。杨明坤不采用那种过分依赖鼓乐声、容易让观众分心的表演手法，而是更讲究说话的韵律感、语气上的差异，并且试图用精神面貌和表情来感染听众。他始终保持着用地道的扬州方言表演，哪怕在国外演出，也依靠艺术魅力克服语言隔阂，曾经和一位美国评话艺人共同演出，现场观众反响十分热烈。

他初次公开表演是在甘泉路讲《皮五辣子》，那不单是一次展示，更是文化传承的开端。他这种紧随潮流的演绎手法，使扬州评话能够持续迎合时代发展。

传统教学传承

倪真扬拜杨明坤为师，学习扬州评话这门艺术。他运用的是师徒间口传心授的老办法，在表演时接受听众的检验。每当演出结束，他都会细心听取观众的意见，根据大家的反应来改进自己的说唱。这种边演边学的过程，让他能真切感受到听众的喜好，在反复练习中不断提升技艺。这种教学形式不仅帮助倪真扬快速进步，也让扬州评话这门传统曲艺能够更好地适应现代观众的口味。

杨明坤把他对扬州评话的认识和表演技巧毫无保留地传授给倪真扬,这和当年师傅教他技术时一样,艺术传承在师徒之间延续。

面临挑战应对

倪真扬遭遇的主要难题是地域造成的隔阂，扬州方言的独特性导致南北方听众难以领会。不过，他的导师以顺应时代的方式言传身教，对他产生着作用，他进而明白到书籍里某些内容对于年轻一代来说已经陌生。

他演出时会观察观众类型，然后灵活变换表演内容和节奏，主动促进评话艺术和旅游文化结合，这样能让扬州评话被更多人喜欢。

艺术传承理念

杨明坤交给徒弟的不仅是讲述故事的诀窍，还有洞察生活、体察社会并化为艺术演绎的途径。他要求徒弟必须具备领悟扬州评话的才能、投入表演艺术的感情，还要有触类旁通的领悟力，以及深入钻研的意志。

这种观念使学徒们懂得，扬州评话不只是单纯的演出，更是对人生和文艺的深刻认识与呈现。

活态传承之路

杨明坤和倪真扬师徒一心要让评话艺术焕发新生，努力寻找“活态传承”的方法。他们常常修改说词，主动尝试文旅结合、网络直播等新方式。

他们的不懈努力和不断探索，使得扬州评话在当代社会依然充满活力。人们认为扬州评话还可以从哪些方面进行改进呢？如果觉得这篇文章内容不错，请予以点赞和传播。